ชวนมองแชมเปญคลาสสิกผ่านมุมมองด้านงานออกแบบ

หลังจากพวกเราได้พาทุกคนไปทำความรู้จักกับการคอลแลปส์ในพาร์ทแรกกันไปแล้ว ครั้งนี้ทีมงาน All the Wines We Want อยากชวนมาเจาะลึกงานดีไซน์ของ Moët & Chandon x Pharrell Williams Limited Edition Brut Impérial ว่าภายในการออกแบบที่เห็นมีอะไรซ่อนอยู่ และอะไรที่ทำให้แชมเปญสุดคลาสสิกนี้กลายเป็นแชมเปญป๊อปร่วมสมัยสุดคูลได้กัน

จากความคลาสสิกสู่ความสร้างสรรค์

หากพูดถึง Moët & Chandon สิ่งที่ทำให้หลายคนคุ้นตาคงหนีไม่พ้นขวดแชมเปญที่ดูหรูหรา ประดับด้วยสายคาดสีดำที่พาดไขว้เป็นโบว์บริเวณคอขวดและกล่อง รวมถึงตราประทับสีแดงลายมงกุฎที่ก็ปรากฏอยู่ทั้งบนขวดและบนกล่อง โดยรายละเอียดเหล่านี้ได้กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของนความคลาสสิก ความหรูหรา และระเบียบแบบแผนของแชมเปญเฮาส์ได้อย่างชัดเจนและแข็งแกร่งที่สุด

ทว่าในโปรเจกต์คอลแลบครั้งนี้ Pharrell Williams ไม่ได้หยิบองค์ประกอบเดิม ๆ มาใช้ซ้ำ แต่เขาเลือกที่จะตีความการออกแบบบรรจุภัณฑ์ทั้งหมดขึ้นมาใหม่ เพื่อเปลี่ยนภาพจำความคลาสสิกของเฮาส์ให้กลายเป็นงานออกแบบร่วมสมัยที่สามารถบอกเล่าตัวตนของเขาให้ได้มากที่สุด

สำหรับ Key Visual ในครั้งนี้คือการใช้ลายจุดสีขาว ซึ่งจะปรากฏให้พวกเราได้เห็นในทุกพื้นที่ ตั้งแต่บนขวด บนกล่อง ไปจนถึงช่องทางสื่อสารต่าง ๆ ของแบรนด์  ซึ่งคำถามที่น่าสนใจสำหรับคนรักงานออกแบบคือ ทำไมหัวเรือใหญ่ผู้คุมบังเหียนงานดีไซน์ของ Louis Vuitton Men คนนี้ ถึงเลือกใช้องค์ประกอบเหล่านี้มารังสรรค์ผลงาน

ความหมายที่ซ่อนอยู่ในการออกแบบ

สิ่งแรกที่สังเกตเห็นได้ทันทีคือการเลือกใช้เฉดสีน้ำเงินเข้ม Midnight Blue เป็นธีมหลัก โดยบนกล่องบรรจุภัณฑ์จะทำหน้าที่เป็นเสมือนผืนผ้าใบผืนใหญ่ที่คุมโทนทั้งหมดไว้ ส่วนบนตัวขวดก็มีการสอดแทรกเฉดสีเดียวกันนี้ลงบนสายคาดและฟอยล์รอบคอขวด ซึ่งเป็นการสลัดภาพจำดั้งเดิมของสายคาดสีดำและฟอยล์สีทองในรุ่นปกติ

เฉดสีพิเศษนี้ไม่เพียงแต่สร้างความแปลกใหม่ให้กับงานออกแบบ แต่ยังช่วยถ่ายทอดบรรยากาศความลึกลับยามค่ำคืนที่เรียบหรูและดูสุขุม ขณะเดียวกันก็ยังรักษาความจัดจ้านในฐานะไอเท็มแฟชั่นไว้ได้อย่างลงตัว สอดรับกับเทรนด์ในวงการแฟชั่นร่วมสมัยและสตรีตแวร์ระดับไฮเอนด์ในช่วงปี 2024 ถึง 2026 ที่ยกให้สีน้ำเงินเฉดนี้เป็นหนึ่งในคีย์หลัก การเลือกใช้สี Midnight Blue ในโปรเจกต์นี้จึงกลายเป็นการสะท้อนตัวตนอันเฉียบคมของ Pharrell ออกมาได้อย่างมีชั้นเชิง

ถัดมาในส่วนของลายจุดสีขาวที่ปรากฏอยู่ทั้งบนกล่อง สายคาดคอขวด ตลอดจนการจัดวางเป็นชื่อแบรนด์และตราประทับสัญลักษณ์โมโนแกรม หากมองในมุมของการสร้างแบรนด์หรือแบรนด์ดิง รายละเอียดเหล่านี้คือซิกเนเจอร์ชิ้นสำคัญในยุคหลังของ Pharrell ที่มักถูกหยิบยกมาผสมผสานในงานดีไซน์อยู่เสมอ สะท้อนให้เห็นได้จากลุคพรมแดงอย่างชุดสูทประดับไข่มุกนับหมื่นเม็ดที่เขาเลือกใส่ในงาน Met Gala 2025 ที่ผ่านมา

ซึ่งทำให้พวกเราสรุปกันได้ว่าดีไซน์ลายจุดลักษณะนี้ทำหน้าที่เป็นเหมือนการประทับตราตัวตนอันจัดจ้านของเขาลงบนผลงานได้อย่างลงตัวและไม่ประดักประเดิด

และเมื่อมองลึกลงไปในแง่ขององค์ประกอบภาพหรือ compositon จะเห็นว่าแนวคิดแบบ Minimalist Contemporary เป็นหัวใจสำคัญของการออกแบบ ที่แม้จะดูเรียบง่ายแต่กลับส่งอิมแพ็คอันทรงพลังสู่สายตาผู้พบเห็นได้อย่างเด่นชัด ทั้งการจัดระเบียบลายจุดไข่มุกให้กลายเป็นทั้งชื่อแบรนด์ ตรามงกุฎของ Moët & Chandon และชื่อของ Pharrell Williams พูดได้ว่าเป็นรายละเอียดที่ขับเน้นความสนุก ความร่วมสมัย และความลักชัวรีให้ออกมาโลดแล่นพร้อม ๆ กันในมิติเดียวได้อย่างน่าสนใจ

นอกจากนี้ ในคอลเล็กชันพิเศษยังมีรุ่นลิมิเต็ดอีกหนึ่งรุ่นอย่าง Moët & Chandon x Pharrell Williams Brut Impérial Bow Creation ที่ประดับโบว์ผ้าขนาดใหญ่ไว้บนสายคาดคอขวด โดยตัวโบว์ผ้าชิ้นนี้ปักด้วยไข่มุกอย่างประณีตจากฝีมือของ Baqué Molinié สตูดิโอปักผ้าชื่อดังแห่งปารีส ที่สวยงามและเหมาะอย่างยิ่งกับการนำไปถ่ายรูปที่สุด แต่น่าเสียดายที่ทาง All the Wines We Want ยังไม่มีโอกาสได้ครอบครองผลงานดังกล่าว แต่ถ้าหากมีโอกาส ทางทีมงานสัญญาว่าจะนำมาเขียนบทความอีกครั้งแน่นอน 😊

สิ่งสำคัญที่พวกเราได้จากการตีความงานออกแบบในครั้งนี้ คือการตระหนักว่ารายละเอียดบนบรรจุภัณฑ์ไม่ได้ทำหน้าที่เพียงเพื่อความสวยงามภายนอกเท่านั้น แต่ทุกองค์ประกอบล้วนทำหน้าที่สื่อสารตัวตนของนักออกแบบอย่างมีนัยสำคัญ การอ่านงานดีไซน์ชิ้นนี้จึงช่วยให้เข้าใจว่า ทั้งสี Midnight Blue ลายจุด และตราโมโนแกรม ต่างประกอบกันขึ้นมาเป็นภาพที่ช่วยสะท้อนว่าแชมเปญขวดนี้กำลังบอกเล่าเรื่องราวด้วยน้ำเสียงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างไร

ขณะเดียวกัน มุมมองดังกล่าวยังช่วยฉายภาพให้เห็นจุดตัดและความสัมพันธ์ระหว่างโลกของแชมเปญ แฟชั่น และวัฒนธรรมร่วมสมัยได้อย่างชัดเจนยิ่งขึ้น จากเดิมที่ผู้พบเห็นอาจมองเป็นเพียงขวดรุ่นพิเศษอีกรุ่นหนึ่ง แต่เมื่อพิจารณาอย่างลึกซึ้งจะพบว่า ดีไซน์นี้คือพื้นที่จัดแสดงที่ Moët & Chandonและ Pharrell Williams ใช้เป็นเวทีในการแลกเปลี่ยนตัวตนร่วมกัน เป็นการพบกันครึ่งทางที่ลงตัวระหว่างระเบียบแบบแผนความคลาสสิกของเฮาส์ กับพลังแห่งความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินในยุคปัจจุบัน